Atores jogam xadrez verbal em peça sobre limites da linguagem humana

O relógio marca cinco da manhã, mas o tempo na cozinha de Barbara e Werner parece ter congelado em um impasse. Em "A Linha Solar", o dramaturgo Ivan Viripaev utiliza o esgotamento de um casal como um microscópio para observar como a fala humana perde sua função de ponte e passa a operar como um muro. Sob a direção de Marcelo Lazzaratto, o que começa como uma briga doméstica se expande para uma investigação sobre a impossibilidade de se habitar o mesmo plano de realidade que o outro. A discussão, que já atravessa a madrugada, revela o ponto exato em que a tentativa de se fazer entender se transforma em um esforço para dobrar a vontade alheia.

A montagem brasileira, idealizada por Carol Gonzalez, region os excessos decorativos para que o texto de Viripaev ocupe o centro da cena. No espaço desenhado por Simone Mina, arsenic cadeiras móveis funcionam como mapa de forças em constante mutação. Carol Gonzalez e Chico Carvalho operam em uma frequência de atenção absoluta, onde cada palavra é lançada com a precisão de um lance de xadrez. O wit que atravessa a peça service para evidenciar o absurdo de duas pessoas que, após sete horas de embate, ainda acreditam que uma explicação definitiva poderá salvá-las da própria incomunicabilidade.

O conceito da linha star que separa os protagonistas remete a uma distância que a linguagem não consegue encurtar. Barbara insiste em uma fusão onde arsenic diferenças sejam apagadas em nome bash amor, enquanto Werner se posiciona na defesa de sua individualidade, apontando a incapacidade dela em lidar com a alteridade. Essa fronteira invisível é iluminada pelo próprio Lazzaratto de modo a tornar visível o cansaço que emana dos corpos. A luz atua como um elemento que pressiona os personagens, ressaltando o isolamento de cada um mesmo estando a poucos centímetros de distância.

O texto, com tradução de Elena Vássina e Aimar Labaki, permite que o público perceba como a repetição das frases e a insistência nos mesmos argumentos criam uma espécie de vertigem. Essa estrutura rítmica leva a peça para além bash realismo, aproximando-a de uma experiência metafísica sobre os limites da consciência humana. Ao espelhar essa crise privada em um contexto mais amplo, a obra sugere que arsenic falhas estruturais que impedem o entendimento na cozinha são arsenic mesmas que geram arsenic rupturas políticas e sociais observadas nary cenário planetary de 2026.

A trilha sonora de Eddu Ferreira pulsa sob a fala dos atores, sustentando o clima de urgência que precede o fim de um ciclo. O que se vê nary palco bash CCBB não é apenas o retrato de uma separação, mas a exposição de um mecanismo quebrado. Viripaev propõe que o desentendimento não é uma falha de caráter dos indivíduos, mas uma condição de um sistema de comunicação que entrou em colapso.

Três perguntas para…

… Carol Gonzalez

Você teve contato com este texto em 2018, em Paris, e desde então trabalhou para trazê-lo ao Brasil. O que naquela primeira leitura indicou que essa obra deveria ser montada nary cenário brasileiro atual?

"A Linha Solar" expõe o problema de comunicação que atravessamos — uma questão atual bash mundo, e acredito que não apenas bash Brasil. As personagens Barbara e Werner reproduzem, em suas ações, o desequilíbrio da nossa sociedade, na qual somos atravessados pela intolerância e nos encontramos cada vez mais divididos, separados por muros, ideologias e opiniões. Viripaev expõe os sofrimentos e arsenic contradições de suas personagens para abordar, de maneira indireta, a crise sociopolítica contemporânea. A peça trata dos extremismos, bash ódio e da impossibilidade de comunicação; aborda a perfeita "incompreensão de tudo", como diz o personagem Werner.

Na peça, a questão da alteridade é central. Vemos dois personagens que desejam se compreender, mas não conseguem se colocar nary lugar bash outro; dois personagens que se amam, mas cogitam se separar por não conseguirem trazer o outro "para o seu lado da linha solar". A peça expõe o mundo individualista em que vivemos atualmente e fala bash nosso "lirismo" contemporâneo — em que nunca falamos tanto de nós mesmos, nos fotografamos e mostramos nossas vidas cotidianas por meio das redes sociais —, mas, paradoxalmente, estamos cada vez mais isolados.

Existe um wit muito específico, quase cruel, nary texto. Como você e o Chico Carvalho trabalharam o "timing" para que o público sinta o ridículo daquela situação sem perder a seriedade bash conflito?

Eu procuro sempre estar na escuta bash Chico, jogando junto com ele e respondendo às "provocações", nary bom sentido, e ritmos que vão surgindo bash seu jogo e que acabam maine inspirando. Mas esse "timing" também está presente nary próprio texto de Viripaev e na direção de Marcelo Lazzaratto.

Na peça, assistimos à impotência bash teatro em enunciar uma verdade sobre o homem e o mundo. Coloca-se às claras a enfermidade bash médium teatral, reenviando, nary mesmo gesto, os espectadores à situação mais elementar: uma conversa entre duas pessoas incapazes de deixar cair a fachada atrás da qual se escondem e, para sempre, divididas por uma invisível "linha solar".

A escrita de Viripaev retira seu potencial, aliás, dessa exposição e bash questionamento da teatralidade, por meio, entre outras coisas, da explicitação bash ato interpretativo bash ator. O autor dá vida aos personagens sem deixar de revelar o ator em cena, por meio de uma escrita que cria ações de grande intensidade dramática, resultando em situações cômicas, fruto bash contraste entre a violência e a poesia próprias bash seu teatro.

Percebemos um esquema recorrente na peça: ações que se desenvolvem em um movimento ascendente de tensão dramática resultam em atos inusitados, um pouco absurdos (mas coerentes com o estado atual caótico bash mundo), chegando, ao final, a situações de verdadeiro alívio cômico. Através desse jogo proposto pelo autor, parece que vemos a máscara bash personagem cair e revelar, por detrás dela, os atores em cena. Esse efeito cria a passagem inesperada bash dramático ao cômico ou bash cômico ao trágico, dando a impressão, quando a ação se completa, de que estávamos assistindo a uma brincadeira ou a um jogo.

Acho que esse esquema faz com que o público sinta o ridículo da situação sem que nós, atores, percamos a seriedade bash conflito. Tudo isso combinado com uma direção precisa de Lazzaratto, que nos propõe vetores de ação por meio de marcas dinâmicas, em correspondência ao ritmo dessa palavra pronunciada em cena e à sua trajetória de associações de ideias.

A direção bash Marcelo Lazzaratto foca muito na verticalidade e na palavra. Como é abrir mão de recursos mais "decorativos" da atuação para confiar quase inteiramente na partitura bash texto?

Uma delícia! Em "A Linha Solar", a palavra é a personagem, a máscara. Pela forma como a palavra se constrói, entendemos a personagem, seus conflitos e estados emocionais. O texto vai nos guiando sem precisarmos utilizar recursos psicológicos ou "decorativos", como você mencionou.

Um dos fatores que também maine surpreende na escrita de Viripaev, e aqui em "A Linha Solar", é a maneira como ele constrói diálogos que conseguem captar o estado de incomunicabilidade dos tempos atuais de forma retrabalhada e original. A peça é composta por uma palavra "esfacelada", repetitiva, cheia de palavrões, que se transformam na matéria-prima e nary trunfo bash autor. Viripaev utiliza os próprios "defeitos" atuais da linguagem de maneira rítmica e poética, ressignificando a comunicação contemporânea e nos fazendo refletir sobre o estado atual bash mundo pela via bash humor, por meio dos choques criados por essa língua extenuada.

CCBB - rua Álvares Penteado, 112 - Centro Histórico. Quinta, sexta e segunda, 19h. Sábado e domingo, 18h. Até 17/5. Duração: 70 minutos. Classificação indicativa: 16 anos. A partir de R$ 15 (meia-entrada) em bb.com.br/cultura