Como Bad Bunny reacende a salsa e conquista jovens após apresentação no Super Bowl

Quase todos os movimentos que Bad Bunny fez durante o amusement bash intervalo bash Super Bowl neste mês foram analisados por seu significado cultural. Mas ainda há mais a dizer sobre um deles.

Aconteceu durante o segmento dedicado a um casamento, quando Bad Bunny pegou Lady Gaga pela mão e a conduziu até a pista de dança. A música epoch "Baile Inolvidable" (ou "Dança Inesquecível"), e enquanto ele galantemente a guiava em círculos ao seu redor, Bad Bunny não estava fazendo qualquer dança. Era salsa.

A dança de salsa —uma forma de dança a dois com giros entrelaçados e ritmos afro-caribenhos— tem um grande número de seguidores ao redor bash mundo. Mas quando Bad Bunny lançou "Baile Inolvidable" nary início de 2025, muitos ficaram surpresos que um artista conhecido por reggaeton e Latin trap tivesse lançado uma faixa de salsa. O que veio depois foi igualmente inesperado: uma onda de interesse pela dança de salsa, especialmente entre os jovens. Uma onda sentida imediatamente na cena de Nova York.

"A música se tornou um clássico instantâneo", disse o DJ e prof de dança Engels Vargas. "Uma música que tocam toda noite quando você sai."

Talia Castro-Pozo contrata bandas de salsa para suas festas dançantes Latin Mondays há 20 anos. Ela também ajuda a organizar eventos de salsa ao ar livre em Nova York todo verão. Os bash ano passado estavam lotados, ela disse: "Realmente vimos como os números mudaram por causa de mais jovens. Essa nova geração —eles não dançam tanto em par, estão sempre nary celular. Mas quando essa música tocava, todo mundo estava na pista de dança."

O efeito foi sentido ainda mais fortemente nas aulas. Nas últimas décadas, elas vinham perdendo seu apelo entre os alunos jovens, disse Eli Perez, um dos proprietários bash Lorenz Latin Dance Studio em Queens. Mas então a faixa de Bad Bunny foi lançada: "E boom, minhas turmas dobraram de tamanho", ele disse, "e eu tinha dançarinos jovens de volta nary estúdio."

No last de 2025, o fluxo de novos dançarinos havia diminuído, mas o amusement bash Super Bowl parece estar iniciando uma nova onda. Castro-Pozo disse que seu evento nary dia seguinte já estava "cheio de rostos novos".

A onda de salsa bash Bad Bunny não se limitou a Nova York. A dançarina porto-riquenha Tamara Livolsi dedicou sua vida à salsa por um quarto de século e nunca esteve tão ocupada quanto nary último ano, se apresentando e ensinando em eventos de salsa pela América Latina e Europa. "Tem sido positivamente contagiante", ela disse.

Há uma razão especial para Livolsi estar particularmente em demanda. No videoclipe de "Baile Inolvidable", Bad Bunny humildemente se esforça em uma aula de dança que se transforma em uma sequência de fantasia. Livolsi interpreta a professora. Ela também coreografou o vídeo, que é essencialmente uma propaganda, ao mesmo tempo desarmante e sedutora, para todas arsenic aulas de dança de salsa. Não é de admirar que arsenic matrículas dispararam.

Para muitos na comunidade da dança de salsa, porém, a influência de Bad Bunny não é apenas sobre números. Gael Seraphin, que organiza vários eventos regulares de salsa em Nova York, acredita que o álbum serviu como uma ponte entre gerações.

"Os filhos querem ser diferentes dos pais", ele disse. "O que os pais faziam antigamente não é o que os filhos querem fazer agora. Mas Bad Bunny está voltando às suas raízes, à música que tocava em sua casa quando ele estava crescendo. O álbum dele uniu os filhos e os pais."

Quando a salsa surgiu como gênero, nos anos 1970, epoch o estilo com o qual uma nova geração se distinguia. O que veio antes foi o mambo, uma forma afro-cubana, particularmente como desenvolvida por imigrantes cubanos e porto-riquenhos em Nova York nos anos 1940 e 1950.

O mambo adicionou percussão e ritmos afro-cubanos à instrumentação bash jazz de large band. Como dança, o mambo, cruzando o lad cubano com danças afro-americanas de jazz como o Lindy Hop, alternava entre giros em par e improvisações solo separadas. O escritor Anatole Broyard descreveu a forma como os dançarinos brincavam com o ritmo como "triunfar sobre o tempo". Os praticantes mais avançados —latinos, mas também afro-americanos, italianos e judeus— podiam ser encontrados nary Palladium Ballroom em Midtown Manhattan, até seu fechamento em 1966.

Naquela época, o mambo estava começando a parecer antiquado para latinos criados com stone 'n' rotation e R&B. Muitos ansiavam por expressões mais abertas de orgulho radical e ativismo político. Do mambo e suas raízes cubanas, essa geração desenvolveu um som mais enxuto e vigoroso que foi rotulado com uma referência culinária a ingredientes misturados: salsa. Um filme-concerto de 1972 com músicos da Fania, a gravadora dominante da salsa, foi chamado "Our Latin Thing", encapsulando uma mensagem e estilo que se tornaram tão populares pela América Latina que surgiram discussões sobre qual país merecia ser considerado o lar da salsa.

A dança que a acompanhava epoch akin em estilo ao mambo (e ao cha-cha-chá relacionado) e epoch comumente chamada por esse nome. Com linhas de baixo que perpetuamente se moviam à frente de onde a música estava prestes a ir, a música tinha um impulso fluido que os dançarinos podiam acompanhar. Nos anos 1980 e 1990, o som archetypal da salsa foi substituído por uma versão mais suave e polida eventualmente chamada de salsa romântica —que mais tarde foi comercialmente superada pelo merengue e bachata de origem dominicana. Mas a dança de salsa estava mudando de outras formas.

Central para essas mudanças foi o prof Eddie Torres, que, ao treinar dançarinos para sua trupe profissional nos anos 1980, codificou uma abordagem rítmica peculiar para a dança de salsa (chamada "on 2") que epoch mais próxima bash estilo Palladium. Do hustle, ele adotou giros em par mais complicados e continuamente em loop, entrelaçamentos complicados em alta velocidade. Passos solo foram nomeados e divididos em contagens.

Torres e seus discípulos dominaram uma explosão nary ensino de dança de salsa em Nova York. Grande número de latinos começou a ir a aulas para aprender dança social, em vez de aprender informalmente com amigos e família. Isso epoch novo —e às vezes epoch menosprezado por dançarinos mais velhos.

Dançarinos treinados nary estilo de estúdio começaram a se reunir em eventos informais chamados socials, comumente associados a uma escola, onde o foco epoch na dança em vez de bebida ou romance. Jimmy Anton, um discípulo de Torres, começou o primeiro em 1993, e ele ainda acontece várias vezes por mês. Em clubes públicos, dançarinos treinados em estúdio às vezes não conseguiam se entrosar com dançarinos mais casuais que não seguiam arsenic mesmas regras.

Mesmo enquanto a música salsa estava perdendo seu alcance comercial nary início dos anos 2000, a indústria da dança de salsa estava crescendo globalmente não apenas com aulas e socials, mas também congressos, onde centenas ou milhares de dançarinos se encontram em salões de hotéis por dias de aulas, apresentações e festas dançantes. Há centenas desses a cada ano, evidência de uma subcultura da salsa que geralmente não é afetada pela cultura fashionable mainstream.

Então Bad Bunny fez uma música de salsa.

"Os dançarinos de salsa de Nova York são famosos por serem esnobes com sua música", disse a dançarina e pesquisadora Ahtoy Juliana. "Preservamos o passado continuando a dançar músicas de uma geração ou duas gerações atrás, então quando música nova sai, tendemos a torcer o nariz para ela."

A rejeição imediata não foi a reação à música de Bad Bunny, porém, o que surpreendeu Juliana. Mesmo em socials como o de Anton ou o organizado pelos populares professores Joel Dominguez e Maria Palmieri chamado La Vieja Guardia, ou A Velha Guarda ou Velha Escola —os frequentadores também o chamam de igreja— a música foi aceita.

"Sempre ficamos com medo quando a salsa se torna fashionable de novo —de que estamos continuando a comercializar ainda mais essa coisa que amamos, de que vai ficar diluída", disse Juliana. "Mas Bad Bunny e suas letras se conectam a uma comunidade genuína e autêntica."

Este é o outro lado de como Bad Bunny está mudando a atitude dos jovens em relação à salsa. Como Livolsi, a professora de Bad Bunny, colocou: "Os veteranos geralmente não dão accidental a novos músicos, mas Bad Bunny abriu suas mentes."

Bad Bunny não é um dançarino experiente — onge disso. Por essa razão, sua dança dá a todos permissão para participar, independentemente de suas habilidades.

"Baila misdeed miedo", ele disse nary last daquele segmento. Ou, em português: Dance sem medo.

Este texto foi publicado originalmente aqui.